「いま、行くべき場所」として世界が注目する瀬戸内。その立役者が、2010年から3年に一度、開催されてきた「瀬戸内国際芸術祭」です。その総合ディレクターであり、第3回企画展監修を務めた北川フラム氏が、地域、そして日本の未来を拓く、アートの力を語ります。

＜セミナーのポイント＞

• ・芸術祭のはじまり
• ・なぜ卓球、なぜデパートか
• ・現代美術に対する疑問
• ・林達夫に学んだこと
• ・本来の芸術とは
• ・日本社会が抱える問題
• ・海の復権
• ・持続可能な観光に向けて

「デパート卓球」展でオリジナルの卓球台を制作した原 倫太郎氏と原 游氏。倫太郎氏は立体作品、游氏は平面作品を中心に個人で制作を行う他、芸術祭を中心に二人で共同制作も行っています。これまでの個人での活動と作品の経緯とともに、二人で制作することについての考えを伺います。

＜セミナーのポイント＞

• ・アナログ的な手法でデジタルを表現する
• ・ボールをメディアとしてつかう
• ・日常のなかに絵画的な瞬間を見出す
• ・ふたりでつくる——不足を補い合い、自分の役割に専念する
• ・ふたり＋大勢でつくる——芸術祭という場
• ・卓球×◯◯◯——瀬戸内の島から、デパート、アーケード、クルーズへ

タイポグラフィの第一人者であり、世界的に活躍するアートディレクター・浅葉克己氏。長年、雑誌で卓球についての連載をもち、「ひとりピンポン外交」として精力的な卓球活動も行う氏が、卓球経験者である北川フラム氏とともに卓球とアートについて語ります。トーク終了後には、『デパート卓球』展会場で、両氏を迎えた卓球大会が開催されました。

＜セミナーのポイント＞

• ・地球文字の探検家・浅葉克己
• ・ひとりピンポン外交——卓球とアート・デザインのこれまでの取り組み
• ・卓球というスポーツのポテンシャル——アートとスポーツをつなげる
• ・「デパート卓球」卓球大会レポート

『デパート卓球』開催中は、日本橋高島屋の卓球会場と、瀬戸内・女木島の卓球会場がネットでリアルタイムに結ばれていました。この女木島は瀬戸内芸術祭の会場のひとつ。卓球台を含め、作品群が軒を連ねる『小さなお店プロジェクト』が開催された島です。このプロジェクトに参加した5 組7 名のアーティストが日本橋に集合。現代作家が芸術祭展示の舞台裏を語ります。

＜セミナーのポイント＞

• ・様々な歴史を内包する瀬戸内海
• ・地域がつくり上げる芸術祭
• ・人の「内」、呼応する「音」——中里繪魯洲
• ・映像の奥に、新たな光景を提示する——山下麻衣＋小林直人
• ・変わり続ける世界の瞬間を切り取る——宮永愛子
• ・人を介して芸術に触れる、芸術を介して人に触れる——長谷川仁
• ・人の集まる場を創造する——原倫太郎＋原游
• ・女木島トークセッション
  「女木島」での制作を振り返って
• ・地方の小さな島で芸術祭をするということ