CAPS

CAPSは、2025年春に誕生した「京都芸術大学大学院芸術専攻芸術実践領域 (旧名・美術工芸領域、CAP:Contemporary Art Practice) 」を中心に、あらゆる方向へ動的に広がる活動の総称。芸術教育を社会における生きた実験と捉え、展覧会の企画・制作・プロデュースなど、正規教育の枠を超えた様々な創造的活動を展開する。CAPSのSは、その取り組みの複数性と自由な実験的スタジオ (studio) の双方を表している。

山本太郎氏

1974年熊本生まれ。京都美術工芸大学特任教授。1999年に日本画ならぬ「ニッポン画」を提唱。日本の古典絵画と現代の風俗が融合した絵画を描き始める。その作風は現代の琳派とも評される。2015年 京都府文化賞奨励賞受賞。

荒木由香里氏

令和2年度愛知県芸術文化選奨新人賞受賞。主な個展に「饒舌（で雄弁）なカラー」（SYPGALLERY、東京、2022）、グループ展に「美の予感2023ー象・彫・刻・塑ー＜彫刻＞」（高島屋美術画廊、東京、京都、大阪など）。昨年のOADでは2階ラグジュアリーゾーンから婦人靴売場でのパッサージュ100ｍを立体作品と立体作品に基づいた写真で飾った。

高遠まき

競技ダンスのプロダンサーであり、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジで哲学を修め、ロイヤル・カレッジ・オブ・アートを首席で修了。哲学・民俗学的なアプローチからテクノロジーとアイデンティティ・身体の関係性をテーマに空間・立体などで表現。Victoria and Albert Museumをはじめ世界各地でパフォーマーとしても活動。

衣笠泰介氏

1989年京都市生まれ。2歳から絵を描き続ける。生きることは描くこと。マジカルとも評される色彩感覚と感受性で、光と色彩に溢れた世界を描く。京都市内のギャラリーミラクルを拠点に各地で個展を開催し、スペインのギャラリーとも契約。様々な大手企業とのコラボレーションや製品化、商業空間や公共施設での展示などプロジェクト多数。

桑田桃子氏

老舗京菓子店で職人の修業。寳月堂入社後は製造やブランディング等にも関わり、お菓子を通じて、地方を元気にする仕組みづくりをテーマに日々活動している。旅の目的地となるような店舗づくり、働く人みんなが自慢の街と思えるような商品づくりなど、50年、100年後の未来に残したいモノづくりに取り組んでいる。

吉田ヒロ氏

1967年生まれ。神戸市出身。1986年ボブキャッツとしてデビュー。1989年吉本新喜劇入団。2024年6月には高島屋大阪店１階グッドショックプレイスにて芸能人初のアート展「吉本新喜劇吉田ヒロギャグアート展vol.6」を開催。お笑いとアート、二つの分野で独自の才能を発揮し続けている。

秋山賢太氏

1983年生まれ。兵庫県川辺郡出身。2012年結成「アキナ」のツッコミ担当。漫才・コントを問わないネタの幅広さに定評があり、各種舞台に出演中。普段見られない、秋山の感性がぎっしり詰まった、そして、どこか心が温まるイラストが特徴。2019年、2021年にはLaugh ＆ Peace Art Galleryにて、個展「WARM FEELING」シリーズを開催。

すぐる画伯氏

横浜市役所での公務員職を経て、芸人の道へ。現在は吉本興業初のイラストレーターとして書籍の装画や広告、キャラクター考案など幅広く活躍中。Instagramでは1コマ漫画を毎日投稿しフォロワーは20万人を越える。著書に『1秒できゅんとする！ほのぼのザわーるど』（宝島社）、『1日1ページで癒される 366日やぁねこといっしょ』（ヨシモトブックス）。

牧かほり氏

グラフィックアーティスト、東京在住。花や植物、架空の生物を描き、絵からプロダクト·映像·空間へ展開。アナログとデジタルを行き来し、自身の創作活動に加え、フィリップモリス、デサント、アップルなど企業との共作多数。L.A.・香港・台湾での展覧会、サンディエゴにて壁画制作。文化庁メディア芸術祭推薦作品受賞。

NEW NORMAL

江口海里（デザイナー）×
摂津金属工業所（金属加工会社）
江口海里（デザイナー）×
大化産業株式会社（生地の製造業）
土井智喜（デザイナー）×
江北ゴム製作所（ゴムの配合設計・ゴム製品製造業）
伊澤真紀（デザイナー）×
KIPS（アパレル製品〈ニット製品〉の製造業）
中込明（デザイナー）×
樫本商店（鋼板流通加⼯業）

材林 Xylin

和歌山県橋本市の里山で手に入る材の収集・リサーチ・加工を行うスペース。山で収集した材にまつわるストーリーや暮らしとの関係をリサーチし、伝統的な知恵と実験的な手法を織り交ぜながらものづくりを行っている。今回は材林を主宰する硲勇氏、オランダを拠点にするteo rhe氏、大阪を拠点にする今村航氏の3名が現地で制作した作品を展示。

KURANOIE

2000年生まれの3人のデザイナーによって構成。独特の美意識が宿る作品は、人々の好奇心を駆り立てる力を持つ。素材開発、伝統工芸、家具、ブランディング、写真など幅広い分野のデザイン業務に携る。Milano Salone Satellite 2024、UNKNOWN ASIA 2024をはじめ、国内外の多くの展示実績。

A-gene press（アサヒ精版）

「A-gene （エージーン）」 とは、ASAHISEIHANの遺伝子という意味。あと数年で100周年を迎えるにあたり、これまで手がけたアートブック中心の作品を販売、また違う角度からの発信を試みる場。クリエイター、アーティスト、そして職人、工場と共に表現方法にとらわれない、自由な発想で人の心を動かすユニークな “何か“ を発信。

鍋島あやこ氏

1986年生まれ。兵庫県出身、神戸市在住。成安造形大学 造形学部 造形美術課（洋画クラス）修了。いつかどこかで見たことがあるような風景を油彩画で描く。どんなに強く求めても手に入れられないもの、懐かしさ、甘く切ない思いを旅になぞらえている。