ガラス職人の手仕事からうまれた、同じものがふたつとない独特の揺らぎが印象的なガラスプレートのペア。光やライトに透けるカラーガラスの陰影は、テーブルを美しく演出します。

ガラス職人の手仕事からうまれた、同じものがふたつとない独特の揺らぎが印象的なガラスプレートのペア。光やライトに透けるカラーガラスの陰影は、テーブルを美しく演出します。

水引はかつて献上品に使われる際、紅白の麻紐を用いて結ぶ習慣があったそうです。このグラスには江戸切子伝統文様の「矢来 紋」と「麻の葉 紋」を組み合わせた切子を施しています。

日本で初めての専門工場として創立されたカガミクリスタルは、洗練されたデザイン・熟達した技術による高い透明度・美しい輝きと澄んだ音色が特徴の最高級クリスタルです。

戦後、アメリカから入ってくる飲料などの廃瓶を利用して作ったのが始まりといわれる沖縄の「琉球ガラス」。温厚で伸びやかなその土地柄がうかがわれる手しごとで、今でも廃材を砕き、昔ながらの吹きガラスの作法で、屈託のない味わい深い日常用のガラス器をつくっています。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。シンプルなコマのデザインで使いやすいグラスです。冷酒用のグラスとしても、珍味入れとしても大変人気があります。上絵付は九谷焼の特徴の一つ和絵具（盛絵具・泥絵具）を使用。赤色の細い線と金はロクロで、青色と緑色は線の間を塗りつぶすように絵具を置いていきます。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。シンプルなコマのデザインで使いやすいグラスです。冷酒用のグラスとしても、珍味入れとしても大変人気があります。上絵付は九谷焼の特徴の一つ和絵具（盛絵具・泥絵具）を使用。赤色の細い線と金はロクロで、赤色と緑色は線の間を塗りつぶすように絵具を置いていきます。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。デザインはシンプルでありながら九谷五彩の鮮やかな色合いが楽しめる「色絵十草文（いろえとくさもん）」です。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。デザインはシンプルでありながら九谷五彩の鮮やかな色合いが楽しめる「色絵十草文（いろえとくさもん）」です。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。脚部分のデザインは九谷焼の名工と謳われた初代文吉（明治期）の色絵技術を受け継ぎ、明るい色彩、楽しいデザイン、可愛らしい絵付けで人気の銀舟さんの作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技の共演をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。上絵付は青・黄・赤・紫・紺青の五彩を用いて色鮮やかに描かれた古九谷様式（1655～）を代表するデザインのひとつ「石畳」の構図を取り入れました。時代を越えて現代の職人の手により、一筆一筆丁寧に描かれた作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。上絵付は青・黄・赤・紫・紺青の五彩を用いて色鮮やかに描かれた古九谷様式（1655～）を代表するデザインのひとつ「石畳」の構図を取り入れました。時代を越えて現代の職人の手により、一筆一筆丁寧に描かれた作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。脚部分のデザインは九谷焼の名工と謳われた初代文吉（明治期）の色絵技術を受け継ぎ、明るい色彩、楽しいデザイン、可愛らしい絵付けで人気の銀舟さんの作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技の共演をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。上絵付技法は大正2年に誕生し九谷焼の豪華絢爛を代表する画風となった「金花詰め（きんはなづめ）」様々なお花を敷き詰め、花の輪郭を金色で描いた意匠が特徴です。着物を連想させる金花詰は日本土産として欧米人にも好まれ海外への輸出が多かった構図です。日本国内でも高い人気を誇っています。九谷焼と江戸硝子の職人技をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。脚部分のデザインは九谷焼の名工と謳われた初代文吉（明治期）の色絵技術を受け継ぎ、明るい色彩、楽しいデザイン、可愛らしい絵付けで人気の銀舟さんの作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技の共演をご堪能ください。

九谷焼磁器と手作り吹き硝子（江戸硝子）を独自の技術により融合させた九谷和グラスシリーズの馬上グラス。2006年度グッドデザイン賞（新領域デザイン部門）を受賞。国内生産にこだわり製作しています。脚部分のデザインは九谷焼の名工と謳われた初代文吉（明治期）の色絵技術を受け継ぎ、明るい色彩、楽しいデザイン、可愛らしい絵付けで人気の銀舟さんの作品です。九谷焼と江戸硝子の職人技の共演をご堪能ください。

雨上がりの若葉からこぼれ落ちる雫が、水面に静かな波紋をつくる。その水音をイメージして、涼やかなガラスの器を作りました。光が当たると水輪の影の美しさを楽しめるのも、この器ならでは。水輪は器の外側に刻まれているので、料理を盛るのも洗うのも簡単。一枚でも、シリーズで使っても、毎日を涼やかに彩ります。

水に揺らめく光を表わした、ガラスの中の雲母の粒が、明るさとのびやかな空気を食卓に運びます。水輪は器の外側に刻まれていますので、洗いやすい器です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した職人がひとつひとつ手づくりした品物です。ぶどう紋は、古くからその実の粒の多いことから「豊穣」「多産」、蔓の伸びから「生命力」「結びつき」を象徴する縁起の良いモチーフです。大切な方への贈りものとしても、暮らしを彩るアイテムとしてもおすすめです。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した職人がひとつひとつ手づくりした品物です。ぶどう紋は、古くからその実の粒の多いことから「豊穣」「多産」、蔓の伸びから「生命力」「結びつき」を象徴する縁起の良いモチーフです。大切な方への贈りものとしても、暮らしを彩るアイテムとしてもおすすめです。

賛美と憧れの対象として平安時代に全盛期を迎えた紫色は、江戸時代には、東西に京紫と江戸紫という色調が生まれました。江戸紫は紫の持つ「高貴さ・めでたさ」に加え、江戸の庶民に親しまれた歌舞伎に用いられたことで「粋」を表す色としても愛されて来ました。その東の美しい江戸紫色を用いた江戸切子は昭和時代の初めから作られています。切子とはガラス器に施されたカット模様のことを指し、凡そ200年前より伝えられてきた伝統工芸のひとつです。この品物は、日本国産の色被せガラスを使用し、江戸切子職人によりひとつひとつ手づくりで仕上げられた、贈りものとしても空間を彩るインテリアとしてもおすすめのひと品です。

賛美と憧れの対象として平安時代に全盛期を迎えた紫色は、江戸時代には、東西に京紫と江戸紫という色調が生まれました。江戸紫は紫の持つ「高貴さ・めでたさ」に加え、江戸の庶民に親しまれた歌舞伎に用いられたことで「粋」を表す色としても愛されて来ました。その東の美しい江戸紫色を用いた江戸切子は昭和時代の初めから作られています。切子とはガラス器に施されたカット模様のことを指し、凡そ200年前より伝えられてきた伝統工芸のひとつです。この品物は、日本国産の色被せガラスを使用し、江戸切子職人によりひとつひとつ手づくりで仕上げられた、贈りものとしても空間を彩るインテリアとしてもおすすめのひと品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。昭和60年に東京都の伝統工芸品として、又、平成14年には経済産業大臣より、国の伝統的工芸品として指定されました。純国産クリスタル硝子を使用したガラス器に、伝統工芸士による高度なカットを施すことで、一段と透明度や輝きを引き出しています。熟練した職人がひとつひとつ丁寧に作りあげた贈りものにもおすすめのひと品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。昭和60年に東京都の伝統工芸品として、又、平成14年には経済産業大臣より、国の伝統的工芸品として指定されました。純国産クリスタル硝子を使用したガラス器に、伝統工芸士による高度なカットを施すことで、一段と透明度や輝きを引き出しています。熟練した職人がひとつひとつ丁寧に作りあげた贈りものにもおすすめのひと品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。昭和60年に東京都の伝統工芸品として、又、平成14年には経済産業大臣より、国の伝統的工芸品として指定されました。純国産クリスタル硝子を使用したガラス器に、伝統工芸士による高度なカットを施すことで、一段と透明度や輝きを引き出しています。熟練した職人がひとつひとつ丁寧に作りあげた贈りものにもおすすめのひと品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。昭和60年に東京都の伝統工芸品として、又、平成14年には経済産業大臣より、国の伝統的工芸品として指定されました。純国産クリスタル硝子を使用したガラス器に、伝統工芸士による高度なカットを施すことで、一段と透明度や輝きを引き出しています。熟練した職人がひとつひとつ丁寧に作りあげた贈りものにもおすすめのひと品です。

日本酒の美味しさの源である生産者や蔵元に想いを巡らせ、お酒をより美味しく、そして美しく心地よく愉しむために開発されたシリーズ、KiKiNO。～香～はふくらんだボウルから高い位置で窄まった口径により、華やかな香りがより凝縮して感じられる形状となっています。内側にわずかに丸みを帯びた縁によって、お酒が口元で一瞬止まり、舌先がそれを吸い込むように上部に動くことで、少量のお酒が舌を滑り直線的に口の中に流れ入るようになります。お酒のきめ細やかなテクスチャーや、艶のある甘みをより体感できます。

日本酒の美味しさの源である生産者や蔵元への想いを巡らせ、お酒をより美味しく、そして美しく心地よく愉しむために開発されたシリーズ、KiKiNO。～深～はふっくらと膨らみのあるシルエットで、お酒を注ぐだけで優しく空気と触れ合わせ、幾層からなる閉じた香りを引き出します。柔らかな曲線を描きながら窄まっていくカーブによって、芳醇な旨味と、深みのある酸が心地よく調和しながら口の中に運ばれる形状となっています。形状によって異なる味の違いを鮮明に感じることが出来るこだわりのグラスシリーズを、日本酒ライフに取り入れてみませんか。

日本酒の美味しさの源である生産者や蔵元に想いを巡らせ、より美味しく、そして美しく心地よくお酒を愉しんで欲しい、という想いから開発されたシリーズです。～爽～は大きすぎない適度なボウル形状で、爽やかなお酒の香りを真っ直ぐ鼻先へ運んでくれます。薄い口当たりと、すっと伸びたラインが、スムースなテクスチャー、ハーブのような若々しい香りとミネラル感を引き立てます。やや直線的なカーブで舌の中央をお酒が滑り、心地よいスピードでのどの奥へ流れていきます。より透明感を感じられ、スッキリ爽快にキレ上がります。形状によって異なる味の違いを鮮明に感じることが出来るこだわりのグラスシリーズを、日本酒ライフに取り入れてみませんか。

日本酒の美味しさの源である生産者や蔵元への想いを巡らせ、お酒をより美味しく、そして美しく心地よく愉しむために開発されたシリーズ、KiKiNO。迷った時のおすすめ用に、香り立ち華やか、エレガントな艶感を味わう大吟醸用の「香」と、重層的な香りと深みのある酸を心地よく調和させる山廃用の「深」をセットにいたしました。（それぞれのページにて、グラスの特徴をご紹介しております。）形状によって異なる味の違いを鮮明に感じることが出来るこだわりのグラスシリーズを、日本酒ライフに取り入れてみませんか。※「深」・「爽」のペアセットもございます。

日本酒の美味しさの源である生産者や蔵元への想いを巡らせ、お酒をより美味しく、そして美しく心地よく愉しむために開発されたシリーズ、KiKiNO。迷った時のおすすめ用に、重層的な香りと深みのある酸を心地よく調和させる山廃用の「深」と、透明感とすっきり爽快なキレ上がりを実現する本醸造用の「爽」をセットにいたしました。（それぞれのページにて、グラスの特徴をご紹介しております。）形状によって異なる味の違いを鮮明に感じることが出来るこだわりのグラスシリーズを、日本酒ライフに取り入れてみませんか。※「香」・「深」のペアセットもございます。

伝統美のひとつである菊花を、ガラスの器で表現しています。口元に施した磨りガラスがアクセントになり、初霜の降りた白菊のような風情を醸し出します。清楚な涼感が夏の暑さを忘れさせ、やさしい透明感が料理を瑞々しく引き立てます。

伝統美のひとつである菊花を、ガラスの器で表現しています。口元に施した磨りガラスがアクセントになり、初霜の降りた白菊のような風情を醸し出します。清楚な涼感が夏の暑さを忘れさせ、やさしい透明感が料理を瑞々しく引き立てます。

祗園の格子をイメージした江戸切子。繊細な職人技術が美しく、どこか宝石を思わせます。凛とした佇まいは、江戸と京都の心意気そのものです。

創業当初から、江戸切子の未来を意識し、技術の継承、職人の育成に取り組んできた硝子工房彩鳳。江戸切子は、ダイヤモンドホイールを使用して線を描き、磨き砂等で美しく仕上げる、技術力と根気の要る作業で生み出されます。彩鳳ではその技術をより正確に継承するために、回転数や削る時間等のデータを記録し、業界が抱える職人の高齢化や後継者不足の問題に対応。20～30代の若手の職人を10名も抱えています。その中でいち早く2018年に国が認定する伝統工芸士となり、高い技術で工房をリードする石塚春樹氏に、花びらが舞う中に伝統文様を切り込んだ独創的なデザインのオールドグラスを制作していただきました。ワイン用にも良さそうな丸オールドは2020年の新型です。とっておきの贈りものにもおすすめです。

創業当初から、江戸切子の未来を意識し、技術の継承、職人の育成に取り組んできた硝子工房彩鳳。江戸切子は、ダイヤモンドホイールを使用して線を描き、磨き砂等で美しく仕上げる、技術力と根気の要る作業で生み出されます。彩鳳ではその技術をより正確に継承するために、回転数や削る時間等のデータを記録し、業界が抱える職人の高齢化や後継者不足の問題に対応。20～30代の若手の職人を10名も抱えています。山田のゆりさんは2020年に伝統工芸士認定された女性職人。冬をじっと耐えた種が、雪解けの柔らかな太陽の下、新たな息吹を示す「芽生え」の瞬間を表現した美しい切子グラスです。ワイン用にも良さそうな丸オールドは2020年の新型です。とっておきの贈りものにもおすすめです。

江戸時代後期に江戸大伝馬町のビードロ屋加賀屋久兵衛が硝子に切子細工を施したのが、江戸切子の始まりと言われています。剣矢来重文様は、剣とは諸刃の直刀のことを指し、笹の葉の形状に配置しております。笹の葉文様は伝統文様で、笹の葉が寒暖風雪に強くいつも鮮やかな緑色をしているところから、健康長寿を願う文様です。矢来文様は斜めに竹を組み合わせた柵を模しており、魔除けの意味があります。

江戸時代後期に江戸大伝馬町のビードロ屋加賀屋久兵衛が硝子に切子細工を施したのが、江戸切子の始まりと言われています。剣矢来重文様は、剣とは諸刃の直刀のことを指し、笹の葉の形状に配置しております。笹の葉文様は伝統文様で、笹の葉が寒暖風雪に強くいつも鮮やかな緑色をしているところから、健康長寿を願う文様です。矢来文様は斜めに竹を組み合わせた柵を模しており、魔除けの意味があります。

江戸時代後期に江戸大伝馬町のビードロ屋加賀屋久兵衛が硝子に切子細工を施したのが、江戸切子の始まりと言われています。剣菱魚子文様の剣菱は四隅が尖った菱形のことで、矢来文様でできる剣菱文の中に文様を入れています。矢来文様は斜めに竹を組み合わせた柵を模しており、魔除けの意味があります。魚子文様はカット面が小さな魚の鱗に見えるところから名付けられており、子孫繁栄の意味があります。

「幕襞（まくひだ）に四角籠目紋」という新しいデザインで、和を感じさせる江戸切子紋様と洋を感じる華やかなカットが調和した美しい一品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

国の伝統的工芸品、東京都の伝統工芸品に指定された江戸切子。1834年、江戸大伝馬町のびいとろ屋・加賀屋久兵衛がガラスの表面に彫刻したのが始まりといわれています。カットは深く、仕上がりがはっきりとして華やか。脈々と受け継がれてきた繊細な職人技が冴える逸品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品の指定を受け、熟練した職人の一つ一つ手造りによる作品です。この切子は、国産クリスタル硝子を使用したガラス器に伝統工芸士による高度なカットを施す事で、その透明度や輝きを更に引き出した作品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

江戸時代に始まり、江戸の生活を今に伝える貴重な伝統工芸品といわれる江戸切子。日本の伝統的工芸品に指定を受け、熟練した江戸切子職人が丹念に一つ一つ手作りしています。グラスの口元の「四ツ葉のクローバー」は幸運・愛情・誠実・希望の象徴とされ、大変縁起が良いと伝えられており、ご進物、海外へのお土産にも喜ばれるお品です。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

彫刻夢柄子は、二層の色被せ硝子を一つ一つ手吹きにて作り、その器にサンドブラストの技法を使って彫刻を手作業でほどこし、二色のコントラストで図柄を表現しています。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきが食卓を彩ります。自分へのご褒美、贈りものとして最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

鹿児島県伝統的工芸品指定の薩摩切子。究極の美を生み出す卓越した匠の技。時代が求め変わらぬ煌めきは食卓を彩ります。二色被せは更なる変化あるグラデーションを表現しています。自分へのご褒美、贈りものに最適です。

江戸切子は 江戸後期に始まり、職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手作りしております。焼酎、ウィスキー、ロックグラスとしてはもちろんの事、ソフトドリンク等あらゆる用途でご使用いただけます。大切な方への贈りもの、海外へのお土産にも大変喜ばれるお品物です。

江戸切子は 江戸後期に始まり、職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手作りしております。焼酎、ウィスキー、ロックグラスとしてはもちろんの事、ソフトドリンク等あらゆる用途でご使用いただけます。大切な方への贈りもの、海外へのお土産にも大変喜ばれるお品物です。

江戸切子は 江戸後期に始まり、職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手作りしております。焼酎、ウィスキー、ロックグラスとしてはもちろんの事、ソフトドリンク等あらゆる用途でご使用いただけます。大切な方への贈りもの、海外へのお土産にも大変喜ばれるお品物です。

江戸切子は 江戸後期に始まり、職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手作りしております。焼酎、ウィスキー、ロックグラスとしてはもちろんの事、ソフトドリンク等あらゆる用途でご使用いただけます。大切な方への贈りもの、海外へのお土産にも大変喜ばれるお品物です。

江戸切子は 江戸後期に始まり、職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手作りしております。焼酎、ウィスキー、ロックグラスとしてはもちろんの事、ソフトドリンク等あらゆる用途でご使用いただけます。大切な方への贈りもの、海外へのお土産にも大変喜ばれるお品物です。

江戸切子は、江戸後期に始まり職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手造りしております。焼酎、ビアタンブラーとしてはもちろんのこと、ソフトドリンク等あらゆる用途でご利用いただけます。

江戸切子は、江戸後期に始まり職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手造りしております。焼酎、ビアタンブラーとしてはもちろんのこと、ソフトドリンク等あらゆる用途でご利用いただけます。

江戸切子は、江戸後期に始まり職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手造りしております。焼酎、ビアタンブラーとしてはもちろんのこと、ソフトドリンク等あらゆる用途でご利用いただけます。

江戸切子は、江戸後期に始まり職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手造りしております。冷酒グラスとしてはもちろんのこと 珍味入れにも最適です。

江戸切子は、江戸後期に始まり職人の手に受け継がれてきた伝統工芸です。熟練した切子職人が丹念に一つ一つ手造りしております。焼酎、ビアタンブラーとしてはもちろんのこと、ソフトドリンク等あらゆる用途でご利用いただけます。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

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透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

透明度の高いクリスタル硝子に伝統工芸士木村泰典により大胆かつモダンなカットを施しました。匠の技とクリスタルの輝きをお楽しみいただける逸品です。

国産クリスタルガラスの中でも非常に珍しい琥珀色の江戸切子は高級感をより引き立てます。工芸士の優れた技と創造の結晶をお楽しみいただける至高の逸品です。

国産クリスタルガラスの中でも非常に珍しい琥珀色の江戸切子は高級感をより引き立てます。工芸士の優れた技と創造の結晶をお楽しみいただける至高の逸品です。

「菊繋ぎ紋」は細かく交差しているカットで菊の花が連なる様子を表現しています。不老長寿を表す菊花が連なる大変縁起の良い伝統紋様の一つです。冷酒グラスにはもちろん、珍味入れなどにもご利用いただきやすいサイズです。

「菊繋ぎ紋」は細かく交差しているカットで菊の花が連なる様子を表現しています。不老長寿を表す菊花が連なる大変縁起の良い伝統紋様の一つです。冷酒グラスにはもちろん、珍味入れなどにもご利用いただきやすいサイズです。

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「菊繋ぎ紋」は細かく交差しているカットで菊の花が連なる様子を表現しています。不老長寿を表す菊花が連なる大変縁起の良い伝統紋様の一つです。ビールやソフトドリンクなどとあらゆる用途でご利用いただきやすいサイズのグラスです。

「菊繋ぎ紋」は細かく交差しているカットで菊の花が連なる様子を表現しています。不老長寿を表す菊花が連なる大変縁起の良い伝統紋様の一つです。ビールやソフトドリンクなどとあらゆる用途でご利用いただきやすいサイズのグラスです。

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